En la alfombra roja de la quinta y última temporada de Stranger Things, Millie Bobby Brown y David Harbour parecían la imagen perfecta de la reconciliación: abrazos, risas, poses cómplices para las cámaras. Nada en esas fotos dejaba ver que, días antes, un tabloide británico había incendiado internet asegurando que la actriz había presentado una queja formal por acoso y bullying contra su compañero justo antes del arranque del rodaje final en Netflix.
Según ese artículo de la prensa sensacionalista, Brown habría acudido a los responsables de la plataforma para denunciar el comportamiento de Harbour en el set, lo que habría desencadenado una investigación interna de varios meses. 
No se hablaba de conductas de tipo sexual, pero sí de un ambiente tenso, de comentarios fuera de lugar y de una asistente personal que acompañaba a Millie prácticamente en todo momento. Como suele ocurrir, los matices se perdieron por el camino: en redes sociales la historia se simplificó a un titular fácil de compartir, con un villano claro y una víctima evidente.
En ese contexto de rumores al rojo vivo, Brown decidió por fin pronunciarse sobre cómo está hoy su relación con Harbour. En una entrevista con The Hollywood Reporter, evitó cuidadosamente entrar en detalles sobre la supuesta queja, ni la confirmó ni la desmintió de forma directa. En vez de eso, habló de recorrido, de confianza y de una década entera compartiendo rodajes, alfombras rojas y crecimiento profesional: él pasó de ser un secundario de culto a rostro reconocible en todo el mundo; ella, de niña prodigio a estrella consolidada con proyectos propios.
La actriz recalcó que, durante estos diez años, siempre han intentado mostrarse unidos fuera de cámara porque, más allá de las obligaciones del contrato, sienten un cariño real por la serie y por la familia que se formó alrededor de Hawkins. Para Brown, las fotos de ambos en la premiere no son un simple gesto de promoción, sino también una manera de decir que su amistad pesa más que cualquier ruido externo. No es una negación explícita de nada, pero sí una apuesta clara por el mensaje de unidad.
Al recordar el rodaje de la temporada final, Millie usó una palabra una y otra vez: “nostálgico”. Explicó que volver a meterse en la piel de Eleven frente al Hopper de Harbour le trajo a la mente la dinámica de las temporadas dos y tres: una adolescente que quiere decidir por sí misma qué vida quiere llevar frente a una figura paterna que, desde el miedo y el trauma, intenta controlarlo todo para mantenerla a salvo. Esa tensión entre cuidado y sobreprotección ha sido siempre el corazón emocional de la serie, y la actriz deja caer que esa energía vuelve con fuerza justo cuando el público se despide.
Los creadores insisten: ambiente seguro y elenco como familia
Mientras Brown opta por un tono cercano y emocional, los responsables creativos de Stranger Things se mueven en un registro mucho más institucional. Preguntado en la alfombra roja por lo ocurrido entre sus dos protagonistas, el co-creador Matt Duffer fue tajante: no puede hablar de asuntos internos del rodaje. Aun así, aprovechó para subrayar que llevan diez años trabajando con prácticamente el mismo elenco y que, después de tanto tiempo, el grupo se siente como una familia en el sentido literal.
Duffer insistió en que nada es más importante que mantener un set en el que todo el mundo se sienta seguro y escuchado, y dejó claro que cualquier preocupación que se plantee se toma en serio. Lo que no ofreció fueron detalles concretos: ni sobre qué se investigó, ni sobre cómo se cerró el asunto. Su mensaje funciona como declaración de principios, pero no responde a las preguntas que muchos fans se hacen desde que saltó la noticia.
Shawn Levy, director y productor ejecutivo, repitió en esencia el mismo guion. Habló de un lugar de trabajo construido deliberadamente sobre el respeto, afirmó estar orgulloso del clima que se ha conseguido en el rodaje y dijo haber leído versiones de los hechos que van de “muy inexactas” a directamente falsas. Para Levy, lo único que realmente importa es que el equipo se ve y se trata como una familia, y que ese ha sido siempre el punto de partida a la hora de tomar decisiones.
La respuesta del fandom: de “no pasó nada” a “todo es PR”
Como era de esperar, las reacciones de los fans se dividieron rápidamente. Un sector importante considera que todo es un enorme “mucho ruido y pocas nueces”: una discusión de trabajo inflada por un tabloide hambriento de clics en plena campaña de promoción. Para quienes piensan así, ver a Brown y Harbour cómodos juntos sobre la alfombra roja es prueba suficiente de que la situación está resuelta o, sencillamente, nunca fue tan grave como se pintó al principio.
En el lado opuesto están quienes ven en las declaraciones oficiales un ejemplo de libro de “corporate speak”. Señalan que nadie niega de forma contundente que hubiera una queja, que se habla de manera vaga de investigaciones internas y ambientes seguros, pero nunca se explican los hechos con claridad. En una industria que acumula testimonios velados, rumores sin nombres y acusaciones a medias, esa falta de datos alimenta la desconfianza generalizada: el público siente que siempre falta una parte del relato.
También hay preocupación por el daño reputacional que pueden causar historias como esta, incluso si acaban en nada. Una vez que el término “bullying” aparece junto al nombre de un actor, es difícil deshacer esa asociación en el imaginario colectivo. Internet no suele leer matices ni actualizaciones; se queda con el titular inicial. Desde esa perspectiva, el caso de Brown y Harbour se convierte en un recordatorio incómodo de lo frágil que puede ser la carrera de cualquier intérprete en la era de la sospecha permanente.
Un caso pequeño para un problema grande en Hollywood
Más allá de quién tenga razón en esta historia concreta, lo que ocurre alrededor de Stranger Things refleja un malestar más amplio en la industria. Por un lado, existe un avance innegable: hoy hay más espacios que nunca para denunciar abusos, dinámicas tóxicas y desequilibrios de poder en los rodajes. Actrices jóvenes, personas LGTBIQ+, profesionales con menos peso jerárquico tienen más herramientas para hacerse escuchar sin desaparecer del mapa.
Por otro lado, el público está cansado de relatos incompletos. Se lanzan insinuaciones, se citan “fuentes cercanas”, se promete transparencia, pero rara vez se ofrecen todas las piezas del puzzle. En ese terreno intermedio, entre el silencio forzado por abogados y la explosión de titulares, la confianza se resiente. Y cuando no se confía ni en los medios ni en los comunicados oficiales, cualquier intento de aclarar las cosas suena a maniobra de marketing.
En medio de todo esto está Stranger Things, que ya no es solo una serie, sino un símbolo de la era del streaming. La ficción que presentó Hawkins al mundo dio fama mundial a un grupo de chavales, marcó el estilo visual de toda una década y se convirtió en parte de la memoria emocional de millones de espectadores. Cuando un fenómeno así entra en su última temporada, la mayoría de los fans quiere hablar de teorías, despedidas, muertes anunciadas y guiños ochenteros, no de protocolos internos de Netflix.
La decisión de Millie Bobby Brown de centrarse en la amistad con Harbour, en la lealtad y en el cariño detrás de las cámaras, es probablemente la opción más pragmática que tiene. Protege su intimidad, no dinamita la promoción del final y deja que cada cual complete los huecos según su propia lectura de lo que es Hollywood. Habrá quien lo interprete como madurez y elegancia, y habrá quien lo vea como una forma sofisticada de apagar un incendio sin explicar realmente qué lo provocó.
El monstruo de Hawkins sigue mandando
Mientras tanto, la serie continúa haciendo lo que mejor sabe: acaparar la conversación global. Los primeros episodios de la temporada final ya han puesto a prueba los servidores de Netflix, una señal de que el interés del público sigue intacto. El tramo definitivo llegará a finales de diciembre, rematado por un episodio con duración de largometraje que se estrenará el 31 de diciembre, pensado claramente como gran despedida de año y de una etapa televisiva.
Ross Duffer ya ha pedido a los espectadores que apaguen los ajustes “horribles” de algunas teles modernas, como el motion smoothing extremo, para disfrutar de la fotografía y el montaje tal y como se diseñaron. Esa obsesión por el detalle técnico contrasta con el hermetismo a la hora de hablar de lo que pasa entre bambalinas. En pantalla, todo está milimetrado; fuera de ella, predominan los silencios medidos.
Por ahora, lo único indiscutible es que Millie Bobby Brown y David Harbour siguen presentándose juntos ante el mundo, y que los responsables de Stranger Things repiten que el set es un entorno seguro donde se trata al reparto con respeto. El resto vive en esa zona gris donde se cruzan investigaciones internas, contratos de confidencialidad, tabloides ansiosos y una audiencia que ya no se conforma con la versión oficial. Quizá cuando caiga el telón y Hawkins desaparezca para siempre de la parrilla, el ruido se diluya y quede solo lo esencial: la historia, los personajes y la forma en que este último viaje nos hizo sentir.