La serie de God of War de Prime Video ha dejado de ser un simple rumor de Reddit para convertirse en una apuesta seria de alto presupuesto. La plataforma ha fichado al director ganador del Emmy Frederick E.O. Toye para dirigir los dos primeros episodios de la adaptación, es decir, las entregas que marcarán el tono visual, emocional y narrativo de todo el proyecto. 
Producida por Sony Pictures Television junto a Amazon MGM Studios, la serie ya está en fase de preproducción en Vancouver y, detalle importante, nace con un pedido directo de dos temporadas. No es un experimento tímido: Amazon quiere que Kratos y Atreus se conviertan en parte fija de su catálogo de grandes producciones de fantasía y ciencia ficción.
Un director con Emmy para abrir la puerta a Midgard
Toye es uno de esos nombres que quizá no te suenan de primeras, pero su trabajo te ha acompañado durante años. Ha firmado episodios de Lost, Alias y Fringe, series que mezclaban misterio, acción y drama de personajes con bastante elegancia. Más tarde pasó por The Good Wife y Person of Interest, puliendo su manejo de tramas políticas, conspiraciones y diálogos tensos. Y después dio el salto definitivo al territorio de las superproducciones de género: Westworld, el superhéroes salvaje y sangriento de The Boys, el mundo postapocalíptico de Fallout y el thriller militar The Terminal List con su spin-off Dark Wolf forman parte de su currículum.
Su momento de consagración llegó con la primera temporada de Shōgun para FX, donde su puesta en escena, casi cinematográfica, y su paciencia para construir tensión en cada plano le valieron un Emmy a la mejor dirección. Esa mezcla de espectáculo visual, cuidado por el detalle histórico y violencia dosificada pero contundente encaja sorprendentemente bien con lo que muchos esperan de una serie de God of War: no solo golpes y monstruos, sino también culpa, silencio y decisiones que pesan años después.
Kratos entre Esparta y los dioses nórdicos
La adaptación televisiva se centrará en God of War (2018), el juego que trasladó a Kratos desde la mitología griega hasta los reinos nórdicos y lo convirtió en un padre agotado que viaja con su hijo Atreus. Para los veteranos, esa entrega no fue un reinicio, sino la continuación directa de la trilogía original nacida en 2005 en PlayStation 2. El Kratos que vemos en la nieve arrastra todavía la sombra de haber destruido el Olimpo, de haber sido manipulado y de haber cometido horrores que no desaparecen solo por cambiar de panteón.
Ese punto es exactamente el que más debate genera entre los fans. Si la serie empieza ya en la etapa nórdica, sin mostrar la carnicería griega en pantalla, ¿cómo se explica a un espectador nuevo por qué este hombre callado y lleno de cicatrices reacciona como reacciona? La comunidad teme que, en nombre de la claridad, se simplifique o se reescriba su pasado, recortando la etapa griega para no mezclar demasiada mitología. La alternativa más interesante, y también la más complicada, sería usar flashbacks puntuales, escenas oníricas y conversaciones incómodas entre padre e hijo para hacer sentir ese pasado sin convertir la serie en un resumen de todos los juegos antiguos.
Ronald D. Moore y el equilibrio entre lore y accesibilidad
La tarea de construir ese puente recae en el showrunner Ronald D. Moore. No es precisamente un recién llegado: su nombre está ligado a Star Trek: The Next Generation y Deep Space Nine, y sobre todo a la versión moderna de Battlestar Galactica, una serie que combinó política, religión, guerra y dilemas morales sin perder al público por el camino. Moore sabe trabajar con universos densos y cargados de reglas, y al mismo tiempo escribir historias que cualquiera pueda seguir sin haber memorizado una wiki.
En God of War, su trabajo será diseñar una temporada que alguien pueda ver sin haber tocado un mando, pero que también haga sonreír (o llorar) a quienes acompañan a Kratos desde la era de la PS2. Si lo consigue, la serie puede convertirse en ejemplo de cómo adaptar una franquicia con décadas de historia sin traicionar ni a los veteranos ni a los recién llegados.
El nuevo frente de las adaptaciones de videojuegos
Por ahora, los detalles concretos del argumento se guardan con bastante hermetismo. Se sabe que la serie seguirá el arco emocional del juego de 2018 y que, tarde o temprano, apuntará hacia los acontecimientos de God of War Ragnarök, lanzado en 2022. El hecho de tener dos temporadas garantizadas desde el principio sugiere que Amazon ve la historia de Kratos y Atreus como un viaje largo, no como un experimento de una sola tanda.
Al mismo tiempo, el proyecto llega en plena fiebre de adaptaciones de videojuegos. Tras el éxito de Fallout, da la sensación de que cada gran franquicia está haciendo cola para saltar a la televisión. Eso genera ilusión, pero también cansancio y desconfianza. Nadie quiere ver a Kratos convertido en un héroe lleno de chistes tipo película de superhéroes, lanzando una bromita cada cinco minutos. Lo que el fandom pide a gritos es una serie adulta, oscura cuando hace falta, capaz de mostrar el peso de la paternidad, la violencia y el arrepentimiento sin renunciar a las batallas épicas.
Faltan aún anuncios de reparto, imágenes oficiales y, por supuesto, una fecha de estreno. Pero el equipo que está sobre la mesa – un director con Emmy, un showrunner experto en mundos complejos y una de las historias más queridas de PlayStation – es suficiente para que medio internet esté pendiente. Si Prime Video consigue respetar tanto la etapa griega como la nórdica y dejar que Kratos sea algo más que un meme enfadado, God of War podría convertirse en la próxima gran serie de fantasía adulta y, de paso, en un nuevo referente de cómo se hace una buena adaptación de videojuego.
2 comentarios
mi miedo máximo: Kratos modo MCU tirando chistes cada dos minutos, dejen al hombre gruñir tranquilo y romper dioses en silencio por favor 😅
si meten flashbacks bien pensados de la etapa griega y mantienen el foco en la relación con Atreus, puede salir algo muy gordo sin ser puro fanservice